當羅蘭·芒克（Loren Munk）在2006年開始暗中偷拍紐約畫廊以及美術館的開放日時——他為整個項目取名為“working undercover”——他常常都會受到保全的驅逐，或是被威脅將采用法律手段來打擊這種著作權的侵犯行為。然而從那之后，芒克手中的攝像機便成為了一名受歡迎的“訪客”；此外，他還用詹姆斯·卡姆（James Kalm）這個化名向他的YouTube頻道“the James Kalm Report”及“James Kalm Rough Cut”上載了900多個影片，總點擊量現在已經超過了2億人次。
現在，那些到處搜尋免費推廣模式的策展人們紛紛邀請芒克前去記錄下他們的展覽。而這一項目的冬粉更是從紐約藝術圈的圈內人士延伸到了西澳大利亞原住民社區Papulankutja的成員。“我們離最近的小鎮還有500英裏的距離，”Papulankutja的一名前藝術老師Anthony Spry說，“但這些影片讓我的學生感覺他們像是身處紐約的藝術中心。”
在過去5年中，59歲的芒克經常流連于紐約大大小小的藝術機構中。每周總有幾天晚上，芒克會騎上他的山地腳踏車離開他與妻子在布魯克林區3800平方英尺的閣樓前去參觀各種藝術展覽。他拍的影片以看不見的敘述者的沉重呼吸、不平穩的畫面以及有見識但卻不加批判的評論為特色；每一部影片大概10分鐘左右，都是用Canon Elph數碼攝像機拍攝完成的。
芒克最近剛剛拍完了切爾西Enterprise畫廊的展覽，在影片中他把參展藝術家的創作技巧與后繪畫性抽象派藝術家查克·克勞斯（Chuck Close）進行了一番比較。“但他不僅僅會去切爾西的畫廊，”《新標準》編輯James Panero說。“他還會去那些非常偏僻的地方，并且給予它們同樣的重視程度。我想他的影片總有一天會出現在美國藝術檔案館中。”
對于芒克來說，發生在畫廊之外的事與發生在畫廊之內的事同等重要。他的影片通常會以街道現場開始，比如一個街頭藝人在大都會博物館旁表演“Stairway to Heaven”等等。“我希望能向觀眾展示藝術可以像他們賴以生存的物品一樣存在于街道上，而不是只能存在于那些被孤立的畫廊，”芒克說。“關于藝術界的報道正在逐漸淡出主流新聞中，因此我嘗試用一種不同的媒介來填補這一空白。”
芒克在愛達荷州的波卡特洛長大，1979年來到紐約。他參加了紐約藝術學生聯盟，創作了他所謂的新立體主義畫派，并且干起了街頭藝術家這一“第二職業”。1981年，芒克由于在公共場所亂涂亂畫而被逮捕，但這卻意外地成長了他的信心。“這一被逮捕的經歷對我的藝術事業來說非常重要，”他回憶到，表示這個經歷使得他賣光了在紐約以及在法國和巴西的群展中展出的畫作。但到了1989年藝術市場崩潰的時候，芒克在紐約的藝術事業也隨之瓦解。伴隨而來的還有他兩個兒子的誕生（現在分別21和24歲了）。盡管他還能通過歐洲的一些私人經銷商出售作品，但他感到“徹底地與藝術界隔絕了”。
他的“再投入”開始于2002年。他開始為《Brooklyn Rail》（一本關于藝術與文化的雜志）撰稿，并且使用了James Kalm這個筆名。當被問及他為什麼會選擇另一條職業道路時，芒克說：“在藝術界裏通常都有這樣一種感覺——如果一直到45歲你都沒能成為頂尖的藝術家，那麼就沒什麼值得考慮的了。”現在，羅蘭·芒克就是詹姆斯·卡姆已經不是什麼秘密了。“但在當時，使用詹姆斯·卡姆這個名字讓我覺得我開始了一段新生活。”
